Crítica de 'La luz que imaginamos' (***): Mujeres hindúes muy lejos de un ataque de nervios

Son mujeres sencillas, de diferente generación y cultura y sentido de la vida; una es enfermera jefe en un hospital y otra, más joven, trabaja con ella y también comparte piso, y la tercera, más mayor y con otras inquietudes sociales, o políticas, entra en la historia para trasladarla a otro lugar, una aldea junto al mar. No hay en lo que nos cuenta Kapadia algo realmente excepcional, pues habla de amores idos, de otros que apuntan o llegan, de sueños que no se acaban de cumplir..., es decir, nada en la película sorprende salvo la dulzura de la imagen y la ingenuidad de sentimientos, siempre volcados hacia una suave idea feminista y equilibrada del mundo que abarca la mirada.

Son agradables las relaciones entre ellas, con una cámara muy pendiente de la serenidad de sus rostros y la importancia de sus conflictos, y muestra también detenimiento y algo más de aspereza en el contexto social y ambiental, en las diferencias culturales y religiosas (una de ellas, la más joven, está enamorada de otro joven musulmán), en ideas que podrían parecer ingenuas pero que están impregnadas y tratadas con la envergadura propia del lugar. En cierto modo, las formas de sugerir y decir de Payal Kapadia recuerdan los aromas y sutilezas de Satyajit Ray y su cine fluido y hermoso que deja entrar en él la vida, contradicciones y valores de la India.

'La luz que imaginamos' es una película balsámica, con una imagen que mece la mirada y con una música, como de masaje ayurvédico, que alivia de espasmos y contracturas cualquier día occidental.