'Bueromanía' en Corea: un musical sobre una obra de Buero Vallejo conquista Asia

Cree el hijo de Buero Vallejo que la explicación a este fenómeno puede estar en la publicación, en los primeros años del siglo XXI, de dos textos del dramaturgo guadalajareño, precisamente 'En la ardiente oscuridad' e 'Historia de una escalera', a lo que hay que añadir la inclusión de 'El tragaluz' y 'Las meninas' en dos antologías de teatro español publicadas en aquel país asiático.

La 'Bueromanía' se concretó en que al hijo del dramaturgo le llegaron dos peticiones para convertir 'En la ardiente oscuridad' en musical. Finalmente, fue el productor Lee Seong Jin quien se llevó el gato al agua y puso en marcha 'Taoleuneun Uh-dum sok-e-seo', transcripción fonética del título en coreano del musical. El libreto y la dirección del espectáculo es de Sung Jong Wan y la música de Kim Eun Young. Se estrenó en agosto pasado en el Link Arts Center de Seúl, donde lo vieron casi 34.000 personas (según fuentes de la SGAE), y a cuyo escenario volverá en breve. «Ahora se está traduciendo al japonés, porque se quiere llevar la producción a Japón; estamos supervisando el contrato y los derechos», dice Elvira Marco, directora del Departamento de Artes Escénicas de la sociedad de gestión española.

La SGAE ha tenido mucho que ver en el viaje de la obra de Buero Vallejo hasta Corea. A ellos, cuenta Marco, les llegó la petición por parte de los productores, que le trasladaron al hijo del dramaturgo. «Cuando empezamos las conversaciones -dice Carlos Buero- me enviaron una muestra de música para que supiera de qué estilo iba a ser. Me gustó lo que escuché, una especie de rock gótico, y les pedí también que me mandaran el libreto. Me enviaron una traducción al inglés y me quedé fascinado. Lógicamente, habían reescrito el texto, pero encajaba perfectamente con el espíritu de la obra que mi padre escribió. Les di la enhorabuena porque estaba muy bien hecho; seguía siendo la misma obra».

El trabajo de la SGAE, explica Elvira Marco, ha consistido básicamente en el acompañamiento al autor (en este caso a su heredero) y en el cuidado de su obra. «Hemos seguido la función -señala Elvira Marco-, y anteriormente hemos ayudado a la traducción al inglés del libreto coreano; pedimos que nos enviaran el cartel para comprobar que el tamaño del nombre de Antonio Buero Vallejo no fuera menos del cincuenta por ciento del tamaño del título; nos encargamos de pedir el 'avaloir', el anticipo sobre los derechos de autor, y el porcentaje de taquilla... En Corea no existe una sociedad de gestión similar a la SGAE, como sí existe en otros países, así que hemos hecho las negociaciones directamente con los productores».

'En la ardiente oscuridad' se estrenó en el Teatro María Guerrero de Madrid el 1 de diciembre de 1950, con dirección de Luis Escobar y Huberto Pérez de la Ossa, y un reparto que encabezaban José María Rodero y Adolfo Marsillach. «No obstante la aparente paradoja del título -escribió aquel día en su 'Autocrítica' en ABC el propio Antonio Buero Vallejo-, mi drama no propone al público ninguna paradoja, sino un par de horas de reflexión y de pasión. No trato con él de divertir, sino de interesar y -acaso- de distraer. La obra no posee una tesis terminante; ofrece más bien el problema de la tesis en sí mismo cuando trata de exponerse a través de humanos seres de ficción, y su sentido general podia concretarse, a lo sumo, en la diferencia que existe entre los motivos por los que creemos actuar y aquellos por los que realmente actuamos: la diferencia entre razón y vida, que busca su unidad bajo los ojos del misterio que nos envuelve».

El Colegio de Ciegos Don Pablo es el marco en el que la versión coreana ha situado la acción (el original hablaba de un «moderno centro de enseñanza») de lo que los autores definen como «una historia de discapacitados y no discapacitados, que trata de la convivencia entre ellos y cuestiona la existencia. En la obra, los ideales son 'ilusiones' que nos ciegan a la realidad». La producción ha respetado los nombres españoles originales de los trece protagonistas de la obra: Ignacio -«un chico que se considera desafortunado, pero que desea desesperadamente que ocurra un milagro»-, Carlos -«un alumno modelo que representa el 'espíritu de hierro' que es el objetivo del Colegio de Ciegos Don Pablo»-, Juana -«la novia de Carlos y una alumna querida y en la que confían sus amigos por su personalidad brillante y cálida»- y el resto de personajes. Veintidós números musicales salpican la obra, desde el primero, «Puedo contarlo», hasta el último, «En la ardiente oscuridad».

Carlos Buero, que ha escrito unas líneas para la reposición en Seúl del musical, cuenta que también él hizo su aportación al montaje. «Les sugerí que en la canción final, cuando se presenta a Ignacio como una suerte de 'nuevo Jesucristo, y éste repite la palabra 'luz', mientras el resto de los personajes contesta: 'Si solo pudiéramos ver...', en lugar de mirar hacia objetos miraran hacia el público y se dirigieran a él, porque la ceguera no se limita en la obra de mi padre al hecho físico, y aceptaron la sugerencia». «Es importante -concluye el hijo de Buero Vallejo-, que la obra de mi padre dé este salto de género».

Los proyectos internacionales de obras escénicas que gestiona la SGAE supuso, según datos de la sociedad de gestión, un millón de euros para sus socios, lo que equivale a un 10 por ciento de los derechos totales, que ascendieron a 11 millones. En 2023 se han gestionado aproximadamente unos 300 espectáculos internacionales de autores españoles. Latinoamérica, lógicamente, se lleva la parte del león en cuanto a teatro; los espectáculos de danza tienen en Asia y en los países anglosajones su mayor público, según cuenta Elvira Marco. En Europa, países como Francia, Italia, Rumanía, Letonia o Lituania son los que más atención prestan a nuestros autores. Los ingresos sociales procedentes del extranjero en 2023 fueron de 30,5 millones de euros, lo que representa un crecimiento del 9,2 por ciento (2,6 millones de euros) con respecto a 2022.